OTT 영화, 그 중에서도 넷플릭스 영화의 등장이 큰 반발을 불러일으켰던 기억이 난다. 칸 국제영화제는 넷플릭스 영화가 경쟁 부문에 출품하지 못하도록 했다. 영화계의 거장으로 불리는 사람들도 영화는 극장에서 상영돼야 한다며 넷플릭스 영화를 비하했다. 시간이 흐르면서 OTT 서비스는 손쉬운 접속과 다양한 콘텐츠로 많은 사랑을 받아왔다. 특히 코로나19라는 사상 첫 팬데믹은 극장에 가지 못하는 사람들의 선택에 힘입어 순식간에 예술·문화의 중심으로 성장했다. 이어 거장들이 잇따라 넷플릭스와 손잡고 뛰어난 완성도를 자랑하는 작품도 많이 등장했다. 스트리밍 플랫폼과 시네마의 공존은 이제 피할 수 없게 됐다.
그런 의미에서 오늘은 최고의 넷플릭스 오리지널 영화 10편을 선정해 봤다. 넷플릭스에서만 볼 수 있는 뛰어난 완성도와 즐거움을 가진 작품들을 지금 만나보자.
10위 미첼 가족과 기계 전쟁 Mitchells vs the Machines
스파이더맨 : 뉴 유니버스 (이하 뉴 유니버스)에 이은 소니 애니메이션의 화려한 귀환. 소통이 부족한 가족들이 기분 전환을 위해 여행을 떠나는데 마침 AI가 반란을 일으켜 세상을 마치자 의도치 않게 인류의 유일한 희망이 돼 버린다는 내용이다. 하는 일은 모두 불협화음이지만 그래도 사랑스러운 가족들의 애틋한 고군분투를 유쾌하게 다뤘다. 《미첼 가족과 기계 전쟁》은 <뉴 유니버스>에서처럼 3D 애니메이션이지만, 필요에 따라 적절히 2D를 혼합한 형식이다. 이는 너드미가 느껴지는 주인공 케이티의 정신세계와 인터넷 미를 표현하는 데 효과적인 수단이 됐다. 또 스마트폰과 같은 전자기기의 보급으로 오프라인 소통 부족 현상을 비판하는 것도 놓치지 않았다.
9위. 옥자 Okja
봉준호와 넷플릭스의 협업으로 탄생한 영화이다. 슈퍼 돼지 프로젝트로 탄생한 옥자와 강원도 산골 소녀 미자(안소현)의 우정을 담았다. <옥자>는 어떻게 보면 잔혹한 동화라고 할 수 있다. 옥자를 구하러 가는 미자의 여정은 동화처럼 진행되지만 갈수록 잔인한 인간 세상이 보이기 때문이다. 이를 통해 봉준호는 위선적인 어른들과 글로벌 기업, 비윤리적인 공장식 사육도축 시스템을 비판한다. 우리는 <옥자>를 보면서 현실 속의 ‘옥자’란 무엇인가를 생각하게 된다.
8위 두 교황 The Two Popes
보수적인 교황 베네딕토 16세(앤서니 홉킨스)와 다음 교황으로 선출된 개혁적 성향의 프란치스코(조너선 프라이스)의 관계와 우정을 다룬 영화다. 대배우 두 명의 멋진 연기를 마음껏 감상할 수 있다는 점에서 진기한 경험이었다. 교황과 추기경의 이야기라 자칫 너무 진지하고 무거운 분위기일지 모른다고 생각했지만 의외로 밝고 편안하게 다가왔다. 두 인물이 음악에 대해 얘기를 하거나 함께 축구경기를 지켜보며 열광하고 서로를 놀리는 장면은 절로 웃음을 짓게 한다. 동시에 인간의 반성과 사랑을 발견할 수 있는 영화다. 교황이든 추기경이든 모두 죄를 짓고 어떻게 반성하며 앞으로 나아가야 할지를 말한다.
7등. 망크 Mank
시민 케인의 시나리오를 쓴 허먼 J 맨키위츠의 실화를 그린 전기 영화로 1930년대 할리우드를 새롭게 포착했다. 조디악 소셜네트워크를 연출한 완벽주의자 감독 데이비드 핀처의 냉철한 시선이 돋보인다. 당시 할리우드와 미국 사회의 빛과 암을 그대로 표현했다. 게리 올드먼을 비롯한 명배우들의 훌륭한 연기 또한 극에 미치게 한다. 다소 지루할 수 있고 진입장벽은 높지만 한번 빠지면 쉽게 빠져나올 수 없는 핀처의 세계다.
6위. 트라이얼 오브 더 시카고 7 The Trial of the Chicago 7
1968년 시카고 비폭력 반전시위가 경찰과 주방위 군인과 대치하는 폭력시위로 바뀌고 7명의 시위 주동자 시카고 7이 기소된 악명 높은 재판을 다룬 실화 기반 영화다. 소셜 네트워크 스티브 잡스 등 할리우드 최고의 작가로서 평가받는 애런 소킨이 연출과 각본을 맡은 만큼 수많은 대사와 리듬감 있는 편집이 인상적이다. 많은 인물이 섞여 있지만 연출의 난해함을 막고 오히려 드라마를 풍성하게 만든다. 에디 레드메인과 사샤 배런 코헨, 마크 라이런스, 조지프 고든 래빗 등 걸출한 배우들의 연기를 보노라면 자연스럽게 몰입하게 된 자신을 발견한다.
5위. 클라우스 Klaus
넷플릭스 첫 장편 애니메이션이자 단숨에 디즈니 픽사를 위협한 영화다. 우체국장의 아들 제스퍼가 두 집안의 갈등이 끊이지 않는 외딴 섬에서 상속권을 조건으로 1년 이내에 편지 6000통을 전달해야 하는 임무를 부여받자 홀로 고군분투하는 내용을 그린다. 산타클로스의 새로운 기원을 담기도 하는 이 영화는 귀여운 그림체와 따뜻한 전개로 단숨에 마음을 사로잡는다. 부담없이 즐길 수 있지만 오래도록 기억에 남을 명작 애니메이션이다. 오랜만에 다 본 뒤 깊은 여운과 후유증이 있었던 작품이기도 했다.
4위. 파워 오브 도그 The Power of the Dog
1925년 미국 몬태나 주를 배경으로 거대한 목장을 운영하는 필(베네딕트 캔버배치)이 동생의 아내 로즈(킬스틴 댄스트)를 묶어놓기 시작하는 이야기의 영화다. 제인 캠피안의 놀라운 연출과 베네딕트 캠버 배치의 압도적인 연기를 먼저 말해야 한다. 평범한 장면에서 서스펜스와 섬뜩함을 느끼게 하고 물 흐르듯 자연스러운 편집은 제인 캠피안이 왜 위대한 감독인지를 증명한다. 필 역을 맡은 베네딕트 캄버배치도 자신의 필모그래피 최고의 연기를 선보였다.
3위 결혼 이야기 Marriage Story
파국을 맞았지만 관계를 유지해야 하는 가족 이야기를 다룬 영화다 노아 바움백의 유려한 연출과 균형 잡힌 각본이 돋보인다. 이혼 과정을 소상하게 묘사하고 있지만 그 과정에서 법의 이면을 속속들이 파헤치고 있다. 동시에 이혼도 결혼의 한 부분임을 말해준다. 애덤 드라이버, 스칼렛 요한슨, 그리고 로라 던의 앙상블도 영화에 큰 기여를 했다. 특히 응축돼 폭발하는 두 주연배우의 연기는 감탄과 처연한 느낌을 준다.
2위 로마 Roma
1971년 멕시코시티 로마의 한 중산층 가정부 클레오(얄리차 아파리시오)의 시련과 치유를 다룬 영화다. 그라비티 알폰소 쿠알론 감독의 자전적 이야기로 자신을 키운 여성들에 대한 존경을 담고 있다. 로마는 이를 그라비티처럼 최고 수준의 연출과 촬영, 사운드로 표현했다. 확실히 체험하는 영화를 만드는 데 알폰소 쿠알론만한 인물은 극히 드물 것이다.
1위. 아이리시 맨 The Irishman
미국 마피아조직 버펄로 패밀리의 일원 프랭크 시런(로버트 드 니로)과 전미트럭운송조합위원장 지미 호파(알 파치노)의 이야기를 다룬 영화다. 갱스터 영화의 종지부이자 평생을 시네마에 바친 자만이 창조할 수 있는 걸작이다. 무려 3시간 29분이라는 장대한 러닝타임 속에서 시대를 평정한 남자들이 죄의식과 죽음의 그림자에 젖어 있음을 보여준다. 자칫 지루해지기 쉽지만 마틴 스코시지는 디에이징 기술에 배우들의 얼굴을 젊게 만드는 신기술을 사용했다. 또 사건의 전말을 밝히고 드라마를 보다 풍부하게 하기 위해 편집을 전개했다. 최대한 서스펜스와 극적인 장면을 자제하고 쓸쓸한 결말을 채택한 것도 거장의 너그러움이 돋보이는 지점이다.